Virgil Abloh adalah salah satu desainer paling berpengaruh di industri fashion. Dia telah bekerja dengan beberapa nama besar dalam musik dan mode, dan karyanya selalu sangat dinanti.
Dia adalah perancang busana terkenal yang karyanya telah ditampilkan di majalah-majalah besar dan di landasan pacu di seluruh dunia. Dia juga pendiri Off-White, label streetwear yang sedang naik daun. Selain karya desainnya, Abloh dikenal karena kutipannya yang berwawasan luas tentang kreativitas dan mode.
Dalam sebuah wawancara baru-baru ini, Abloh berbagi beberapa wawasan tentang proses desainnya, dan bagaimana dia mendekati pekerjaannya. Berikut adalah beberapa dari kutipan terbaik dari wawancara itu.
Garis Besar Konten
Kutipan Virgil Abloh 2024
1. “Saya memulai sebagai seorang anak yang tidak peduli apa pendidikan saya.”
2. 'Sutradara kreatif' adalah ungkapan umum untuk memberikan ide. Bagi saya, itu jelas berarti lebih dari itu. Ini seperti menjadi seorang konselor.”
3. ”Semua yang saya lakukan merujuk pada sesuatu yang memengaruhi saya.”
4. “Bagi saya, Kaos Grafis adalah format yang paling penting dan paling ekspresif untuk seorang desainer atau seseorang. Selera Anda dalam tee grafis mengatakan banyak tentang sudut pandang Anda. ”
5. “Saya tidak terlalu sering melakukan hal-hal vintage, hanya karena itu bukan saya. Ada beberapa desainer vintage yang akan saya beli, tapi kebanyakan tidak.”
6. “Dari sudut pandang saya, saya mencoba berdiri untuk satu generasi. Anda tahu, setiap generasi memiliki desainer yang mengikutinya.”
7. 'Fashion dan musik adalah dua bentuk artistik hebat yang dapat dibentuk oleh budaya anak muda – selera dan semangat kami untuk mengembangkan berbagai hal dalam waktu terbatas kami di bumi memungkinkan kami untuk melihat berbagai hal dengan mata segar.”
8. “Bagi saya, saat saya tumbuh dewasa, saya belajar arsitektur, saya menyukai musik, dan saya selalu merasa ada kesenjangan antara hal-hal yang saya sukai dan konsumsi dan siapa yang membuatnya dan bagaimana mereka membuatnya.”
9. “Merupakan suatu kehormatan bagi saya untuk menerima posisi direktur artistik pria untuk Louis Vuitton. Saya menemukan warisan dan integritas kreatif dari rumah adalah inspirasi utama dan akan mencari referensi keduanya sambil menggambar paralel dengan zaman modern.”
10. “Yang saya lakukan sepanjang hari adalah memikirkan ide dan mengimplementasikannya. Itu industri, Anda tahu. Saya mencoba membuat seni dalam skala komersial.”
11. “Saya tidak tahu dari mana orang tua saya mendapatkan nama saya. Saya yakin mereka melihatnya di film, mungkin.”
12. “DJing adalah satu-satunya ketenangan pikiran saya. Saat telepon mati, saya memainkan lagu favorit saya dengan sangat keras untuk diri saya sendiri, dan saya tidak berbicara dengan siapa pun; Saya tidak mengelola apa pun. Ini hanya, seperti, saat saya bisa mendengarkan musik.”
13. “Konsumen fesyen menyukai campuran tinggi-rendah – saya ingin menjadi merek yang mewakili itu.”
14. “Tee grafis adalah getaran. Dan saya pikir itu adalah dasar dari banyak lemari pakaian, tetapi itu membuatnya sulit untuk menyaring apa arti merek Anda dalam sebuah T-shirt.”
15. “Saya pikir ambisi awal saya adalah menjadi seorang seniman.”
16. “Keterampilan desain grafis saya lebih unggul daripada banyak hal lain yang dapat saya lakukan; Saya menggunakannya sebagai bagian dari tool kit saya.”
17. “Bagi saya, sebagai perekam sosial tahun 2016, ada seorang gadis baru yang muncul yang dapat berbelanja di antara Zara dan desainer dan tetap mempertahankan rasa kepribadian dan identitasnya.”
18. “Sejak usia yang sangat muda, sebagai remaja, saya menyukai hip-hop dan skateboard dan semua hal yang mirip dengan anak-anak di tahun 90-an. Semua hal itulah yang menghasilkan pakaian.”
19. “Kanye yang terbaik. Dia benar-benar, benar-benar. Dia keren. Dan mengapa kami selalu akur adalah karena kami hanya bisa duduk dan berbicara tentang seni.”
20. “Saya magang di Fendi sementara Michael Burke mengawasi Fendi.”
21. “DJing seperti bentuk seni yang sangat bagus.”
22. “Kolaborasi bukanlah lelucon… Saya hanya berkolaborasi dengan yang terbaik di setiap kategori.”
23. “Bagi saya, saya menganalisis gadis modern, gadis yang berteman dengan saya, dan mereka diberdayakan: Mereka membayar tagihan mereka sendiri. Mereka memiliki gaya mereka sendiri. Mereka memakai pakaian – pakaian itu tidak memakainya.”
24. “Saya selalu bercanda bahwa, pada waktu tertentu, saya seharusnya berada di dua tempat lain.”
25. “Sebagai desainer muda yang selaras dengan budaya, saya tertarik dengan garis hidup tren.”
26. “Bagi saya, kaos grafis adalah format yang paling penting dan paling ekspresif bagi seorang desainer atau seseorang. Selera Anda dalam tee grafis mengatakan banyak tentang sudut pandang Anda. ”
27. “Ketika kreativitas menyatu dengan isu-isu global, saya yakin Anda dapat menyatukan dunia.”
28. “Tujuan saya adalah untuk menceritakan dialog antara fashion tinggi dan streetwear. Jadi, nama Off-White, dalam pikiran saya, berada di antara hitam dan putih. Jadi, jalan tengah itu adalah campuran antara kedua genre mode.”
29. “Merupakan suatu kehormatan bagi saya untuk menerima posisi direktur artistik pria untuk Louis Vuitton. Saya menemukan warisan dan integritas kreatif dari rumah adalah inspirasi utama dan akan mencari referensi keduanya sambil menggambar paralel dengan zaman modern.”
30. “Jika Anda melihat mengapa orang menjadi gila seiring bertambahnya usia, itu karena mereka berhenti melakukan hal-hal yang mereka lakukan yang membentuk pekerjaan mereka. Anda tidak bisa diam secara mental. Anda tidak bisa menantang diri sendiri.”
31. “Jangan biarkan pekerjaan harian Anda mendefinisikan Anda.”
32. “Saya merasa seperti sedang memikirkan sesuatu, tetapi saya belum merasa berhasil. Saya masih merasa seperti magang.”
33. “Premis umum saya bukan tentang menjual pakaian. Jika itu tujuan akhir Anda, maka tiba-tiba semuanya terlihat sama, Anda tahu – Anda mulai mendesain dengan angka.”
34. “Saya percaya pada pertukaran romantis antara intelektual tentang fashion.”
35. ”Orang-orang, ketika mereka mengatakan 'streetwear', mereka kehilangan komponen utamanya, yaitu bahwa itu adalah orang-orang yang nyata, itu adalah pakaian yang dipakai di jalan.”
36. “Jumlah percakapan acak yang mengarah pada ide-ide pergeseran budaya itu gila.”
37. “Lebih mudah menjadi kritikus daripada menghasilkan karya. Jadi satu-satunya cara untuk mencapai tujuan akhir adalah dengan memulai efek domino. Yang pada dasarnya adalah pekerjaan yang buruk.”
38. “Tumbuh dewasa, di sekolah menengah, kita semua biasa memakai pakaian Champion, yang, di Amerika, adalah seragam olahraga standar.”
39. “Saya sering mengatakan bahwa saya mendesain koleksi saya dari ponsel saya. Saya sedang dalam obrolan grup dengan tim saya di Milan. saya salin dan tempel. Saya menggambar. Saya melihat tren. Saya tidak benar-benar memiliki asisten. Ini adalah cara kerja modern. Saya tidak tahu apakah ini berkelanjutan, tetapi begitulah cara saya melakukannya.”
40. “Resolusi Tahun Baru terbaik yang pernah saya buat mungkin, seperti, mengejar mode dengan semangat yang saya miliki sekarang.”
41. “Saya selalu berusaha membuktikan kepada diri saya yang berusia 17 tahun bahwa saya dapat melakukan hal-hal kreatif yang saya pikir tidak mungkin.”
42. “Saya tidak harus memilih antara high fashion atau streetwear. Merek saya mengingatkan saya bahwa itu tidak harus muat di dalam kotak. Itu hanya bisa berada di area abu-abu.”
43. “Inti dari kolaborasi adalah Anda saling memberi dan menerima, dan begitulah cara Anda menciptakan hal-hal yang benar-benar baru.”
44. “Saya tidak terlalu suka gaya. Saya lebih percaya diri atau ingin mengatakan sesuatu.”
45. “Saya akan melakukan apa saja pada waktu yang tepat, dan saya juga akan melakukan hal-hal pada waktu yang salah jika mereka merasa benar.”
46. “Saya tidak punya kesabaran untuk menjadi non-pencipta.”
47. “Kritik tidak membuat saya khawatir.”
48. “Hal yang paling berharga dalam budaya adalah menemukan sesuatu terlebih dahulu – jadi setiap orang selalu mencari.”
49. “Tidak ada batas antara desainer dan konsumen.”
50. “Gaya saya adalah tidak pernah mengatakan tidak.”
51. “Saya tidak tidur sebanyak orang normal.”
52. “Saya melakukan fashion untuk menceritakan sebuah narasi.”
53. “Saya hanya ingin memulai merek yang menginspirasi dan ditujukan untuk kaum muda.”
54. “Hal-hal yang ironis itu menarik.”
55. “Saya ingin menempatkan budaya pada jalurnya sehingga menjadi lebih inklusif, lebih open source.”
56. “Setiap ide yang muncul di pikiran saya eksekusi, atau saya cari pelampiasan untuk menuangkan ide.”
57. “Saya melihat budaya, dan saya melihat apa yang dikenakan anak-anak di sekitar saya, dan saya melihat gaya tertentu. Saya memahami ruang antara fashion dan streetwear.”
tautan langsung
Kesimpulan- Virgil Abloh Quotes 2024
Virgil Abloh dikenal karena kreativitasnya dan kutipan unik yang sering menginspirasi orang dalam hidup mereka. Dalam lingkungan profesional, kutipan ini dapat menjadi motivasi bagi karyawan dan membantu mengatur nada budaya perusahaan.
Dalam dunia konektivitas dan media digital yang konstan, memiliki merek pribadi yang kuat menjadi lebih penting dari sebelumnya. Cara yang baik untuk mulailah membangun merek pribadi Anda adalah dengan mencari saran dari para ahli. Kami telah mengumpulkan beberapa kutipan hebat dari Virgil Abloh tentang branding dan kreativitas yang akan membantu Anda memulai
Kami telah mengumpulkan beberapa kutipan Virgil Abloh favorit kami yang menurut kami akan menjadi tambahan yang bagus untuk dinding kantor apa pun atau bahkan sebagai latar belakang desktop. Bagaimana menurutmu? Apakah Anda memiliki kutipan favorit dari Virgil Abloh?
